Lumière de studio de bricolage. Types d'éclairage de studio

2024 Auteur: Sierra Becker | [email protected]. Dernière modifié: 2024-02-26 04:58

Pour la plupart des photographes, la question de savoir comment créer un éclairage de studio de haute qualité est pertinente. Comme il ne suffit souvent pas de la fenêtre, les lampes fixes ne donnent pas le résultat souhaité. La lumière de studio peut être fabriquée à la main. La simplicité et le petit budget restent un facteur important.

Studio photo à domicile

Le plus souvent, il s'agit d'une énorme quantité d'équipements coûteux dans une grande pièce. Cependant, si vous le souhaitez, vous pouvez assembler votre propre jeu de lampes de studio portable, en y dépensant un minimum d'argent.

Cela nécessite l'équipement suivant: un appareil photo (avec un objectif), des synchroniseurs, des flashs et leurs supports, des piles, des supports, des parapluies, des boîtes à lumière, des modificateurs, des arrière-plans et, bien sûr, des sacs pour transporter et ranger tous les outils.

À quoi ressemble l'éclairage de studio

Le rôle de l'éclairage dans le monde de la photographie est inestimable. Avec lui, vous pouvez transmettre l'humeur, la profondeur, les émotions. La lumière principale est considérée comme la source la plus puissante du studio. Ne l'utilisez pas, cartrop de contraste est obtenu, et la moitié de l'objet est dans l'obscurité. Vous pouvez corriger la situation avec une lumière d'appoint. Cela rendra les ombres plus lisses et moins visibles.

Pour obtenir une image plus parfaite, vous devez ajouter un rétroéclairage. Cela donnera de la visibilité, l'objet sera visuellement séparé de l'arrière-plan. Positionnez-le derrière le modèle.

Il existe également des types d'éclairage de studio tels que pulsé et constant. Jetons un coup d'œil à chacun.

Lumière à impulsions

Cette source donne beaucoup plus de puissance qu'une source constante. Même si vous les comparez en termes de coût, de taille et d'autres paramètres. Pourquoi cela arrive-t-il? Parce qu'un éclairage constant, pendant que l'obturateur est ouvert, doit refléter en permanence les photons des objets dans l'objectif. Et la lumière de studio pulsée accumule suffisamment d'énergie en peu de temps et la libère instantanément en grande quantité. Cela facilitera le dépassement du soleil. Puisque la photographie a besoin d'un bref instant.

Si vous avez besoin de beaucoup d'énergie pour travailler, c'est la meilleure option. Une source de lumière pulsée permet d'éclairer la pièce comme par temps clair et ensoleillé. En même temps, il ne pèsera que 100 grammes et tiendra librement dans votre main. Il est plus pratique d'utiliser la lumière pulsée lors de la prise de vue à l'extérieur. Bien sûr, les tubes des lampes fluorescentes ne se plient pas de manière très compacte et il est nécessaire de les protéger des chocs. La source d'alimentation est constituée de piles conventionnelles.

La lumière pulsée est émise par les fusées éclairantes et les pilotes. Avecun synchroniseur les relie à une caméra. Il n'y a qu'un seul inconvénient - le dégagement d'une grande quantité de chaleur. La conséquence est une énorme consommation d'énergie.

Lumière fixe

Les principales sources sont les lampes LED et halogènes. Ils ne communiquent pas avec la caméra, ce qui est très pratique à utiliser. Malgré le fait que la lumière pulsée, à première vue, est supérieure à la lumière de studio, cette dernière a ses propres avantages. En utilisant un tel éclairage, le photographe verra ce que voit son appareil photo. Il n'y a aucune restriction sur l'utilisation des modificateurs de lumière. Parce qu'il y a peu de chaleur. Même sans prendre de cadre, vous pouvez voir le résultat simplement en déplaçant la lumière.

Travailler avec lui est un plaisir. Pas besoin d'utiliser un flashmètre, photographiez en mode manuel. Il vous suffit de changer les paramètres jusqu'à ce que vous obteniez le résultat souhaité, de régler l'ISO et l'ouverture de l'appareil photo. La lumière constante est idéale pour apprendre. Comme lui et les modèles. Elle ne sera pas gênée par les flashs violents, elle devra juste s'habituer à la lumière très vive.

Lumière de studio DIY

L'accessoire le plus courant pour les appareils d'éclairage est la boîte à lumière. Tu peux le faire toi-même. Pour cela, vous aurez besoin de:

• boîte en carton;
• papier à dessin;
• feuille;
• projecteur halogène;
• doublure en tissu translucide;
• lattes;
• aiguilles à tricoter;
• colle;
• ciseaux;
• fil;
• noix;
• épingles à cheveux;
• pinces à linge fixes.

La softbox se compose d'un cadre qui peut êtrefabriquer à partir de n'importe quelle boîte en carton (carrée ou rectangulaire). D'une part, il faut découper le couvercle pour qu'il soit ouvert. Ensuite, nous faisons une couche réfléchissante. Pour ce faire, collez l'intérieur de la boîte avec du papier blanc ou du papier d'aluminium. Nous allons fabriquer un écran diffuseur à partir d'un tissu léger translucide, en scellant le côté ouvert avec. La softbox a une couverture à deux couches: extérieure (noire) et intérieure (réfléchissante métallique).

Sur le côté opposé de l'écran, vous devez faire un trou pour le dispositif d'éclairage, qui est utilisé comme projecteur halogène. Il est attaché avec du fil.

Si vous avez besoin d'une grande boîte à lumière pour le travail, son cadre peut être composé de lattes de bois et d'aiguilles à tricoter. Il convient de noter que le cadre sur lequel l'écran est monté doit être beaucoup plus grand que pour un projecteur. Le cadre fini est recouvert d'une couverture. Il peut être réalisé en deux couches. Ainsi, il est plus facile de mettre le cadre, mais cela demande beaucoup de temps. Séparément, nous adaptons les murs à l'aide de pinces à linge de papeterie, de tailles différentes.

La softbox se fixe sur un pied de microphone ou un pied de lampe. Il est très important de ne l'allumer que pendant la prise de vue. Étant donné que les spots halogènes chauffent beaucoup la surface. La lumière de studio maison est prête.

Puissance et qualité des différents types de lumière

Pour les amateurs de photos lumineuses avec une faible profondeur de champ et une ouverture ouverte, un éclairage constant est idéal. Bien qu'il ait peu de puissance. Pour la nourriture, la nature morte, la nourriture etsujets statiques en général, il est préférable d'utiliser la lumière pulsée.

Quant à la qualité, les avis à ce sujet sont très subjectifs. Cependant, une lumière constante est plus agréable et douce.

Principes de travail

Un photographe dans un home studio doit avoir tout ce dont vous avez besoin pour prendre des photos. Il s'agit d'un appareil photo, d'un trépied pour celui-ci, d'un arrière-plan, de dispositifs d'éclairage, de réflecteurs, d'accessoires. Mais ce n'est pas assez. Il est également très important de savoir travailler avec l'éclairage de studio, pour le régler correctement.

Attributs principaux:

• assiette portrait;
• réflecteur;
• parapluie;
• softbox;
• réflecteurs;
• filtres de couleur;
• tube;
• cellules.

L'utilisation d'un réflecteur d'arrière-plan aidera à éclairer uniformément l'arrière-plan. Donne des ombres dures, une lumière dure directionnelle. Un bol de beauté est placé devant le sujet photographié. Il donne une lumière directionnelle douce (concentrée), qui est complétée par une lumière diffuse. Pour cela, une softbox et un parapluie sont utilisés. Vous pouvez installer la lampe derrière (dans la lumière) ou l'utiliser comme réflecteur grâce au tissu blanc sur la surface intérieure.

Aujourd'hui, l'accessoire le plus populaire parmi les photographes est la softbox. La lumière est diffuse et belle. Les maîtres utilisent des octoboxes (grandes octogonales) et des stripboxes (longue rectangulaire). Tout dépend de la taille, de la forme, de la distance à l'objet. Les octoboxes sont utilisées pour les photos de groupe, les stripboxes sont utilisées pour les portraits.

Pour changerla direction et la température de couleur de la lumière sont des photoréflecteurs nécessaires. Ils sont également indispensables pour les studios avec une seule source. Le spot (tube) est rarement utilisé par les photographes, car il ne peut éclairer qu'un petit détail.

Les filtres de couleur modifient la couleur de l'éclairage du studio. Ils sont installés sur la source, dirigés vers l'arrière-plan, et c'est ainsi qu'une photo dans un halo est obtenue. La couleur de la peau ne change pas. Les nids d'abeilles sont utilisés pour simuler la lumière du soleil.

Monoblocs, les générateurs servent aux photographes de sources de lumière constante. Des artisans expérimentés choisissent des générateurs. Bien qu'ils soient plus chers, ils sont plus faciles à utiliser.

Synchronisation et comment le faire

Aujourd'hui, dans les magasins, vous pouvez acheter un ensemble de lumière pulsée. Comprend:

• debout;
• lampe;
• parapluies;
• filtres de couleur.

L'inconvénient est que vous devez synchroniser et vous connecter à la caméra. Sinon, le flash ne fonctionnera tout simplement pas.

La synchronisation peut être effectuée de trois manières.

1. Émetteur (déclencheur IR).
2. Synchronisateur radio.
3. Câble de synchronisation.

IR trigger est une petite boîte. Se fixe à l'appareil photo là où se trouve normalement le flash. Il fonctionne sur le principe suivant: à l'intérieur du monobloc se trouve un "piège" qui capte les impulsions, ce qui fait comprendre au flash: "Il est temps de travailler". L'inconvénient est que le faisceau infrarouge doit être visible par l'appareil, comme la télécommande et le téléviseur. En raison des inconvénients, cette méthode est rarement utilisée.

Plus pratique à utiliser est le synchroniseur radio. Décolle de n'importe quel endroit où il a atteintsignal. Le principe de fonctionnement est le même que celui de l'émetteur, mais il est basé sur les ondes radio.

Un câble de synchronisation est un moyen extrêmement gênant pour un photographe. Étant donné que la source lumineuse et la caméra sont reliées par un fil qui passera constamment sous les pieds du maître.

Après avoir décidé de la synchronisation, vous devez configurer le flash. Il passe en mode manuel. La puissance diminue. Nous faisons la même chose avec la caméra. L'exposition du cadre est déterminée par l'histogramme ou le flashmètre.

Avis

Il y a souvent des disputes entre photographes sur la lumière de studio à utiliser. Les avis sont différents. Il est nécessaire d'expérimenter. Pour créer une image de haute qualité, plusieurs sources suffisent souvent. Il sera utile de comprendre chacun. Seules l'expérience et les connaissances vous aideront à choisir le bon éclairage de studio pour un cas particulier.