Table des matières:
- Avancer
- Tirs ambigus
- Réalisations
- Travaux dont on parle
- Qui est Sally
- Activité extraordinaire
- Racines
- Le chemin vers la légende
2024 Auteur: Sierra Becker | [email protected]. Dernière modifié: 2024-02-26 05:00
La célèbre photographe Sally Mann est née en 1951 à Lexington, en Virginie. Elle n'a jamais quitté sa terre natale bien longtemps et depuis les années 1970, elle travaille uniquement dans le sud des États-Unis, créant des séries inoubliables de portraits, de paysages et de natures mortes. De nombreuses photographies en noir et blanc magistralement réalisées présentent également des objets architecturaux. Les œuvres les plus célèbres de l'Américaine sont peut-être des portraits spirituels d'êtres chers: son mari et ses petits enfants. Parfois, des photographies ambiguës ont apporté de sévères critiques à l'auteur, mais une chose est sûre: une femme de talent a eu une influence inestimable sur l'art contemporain. Depuis la première exposition personnelle à la Gallery of Art de Washington DC en 1977, de nombreux connaisseurs de la photographie ont suivi de près le développement de ce nouveau génie.
Avancer
Dans les années 1970, Sally a exploré un large éventail de genres, tout en grandissant et en améliorant son art de capturer la vie. De nombreux paysages et exemples étonnants de photographie d'architecture ont vu le jour à cette époque. ÀDans sa recherche créative, Sally a commencé à combiner des éléments de nature morte et de portrait dans ses œuvres. Mais la photographe américaine a trouvé sa véritable vocation après la publication de sa deuxième publication - une collection de photos, qui est une étude complète de la vie et de la façon de penser des filles. Le livre s'intitulait At Twelve: Portraits of Young Women et fut publié en 1988. En 1984-1994 Sally a travaillé sur la série Close Relatives (1992), se concentrant sur les portraits de ses trois enfants. Les enfants à cette époque n'avaient pas encore dix ans. Bien qu'à première vue, il semble que la série présente des moments de vie ordinaires et routiniers (les enfants jouent, dorment, mangent), chaque plan aborde des sujets beaucoup plus vastes, notamment la mort et les différences culturelles dans la compréhension de la sexualité.
Dans la compilation "Proud Flesh" (2009), Sally Mann braque l'objectif de la caméra sur son mari Larry. La publication présente des photographies prises sur une période de six ans. Ce sont des images franches et sincères qui renversent les notions traditionnelles sur le rôle des sexes et capturent un homme dans des moments de profonde vulnérabilité personnelle.
Tirs ambigus
Mann possède également deux impressionnantes séries de paysages: "Far South" (2005) et "Homeland". Dans What Remains (2003), elle propose une analyse de ses observations sur la mortalité en cinq parties. Voici à la fois des photographies du cadavre en décomposition de son lévrier bien-aimé et des photos d'un coin de son jardin àVirginie, où un fugitif armé s'est infiltré dans la propriété de la famille Mann et s'est suicidé.
Sally a souvent expérimenté la photographie couleur, mais la technique préférée du maître a fini par être la photographie en noir et blanc, surtout lorsqu'elle utilisait du vieux matériel. Peu à peu, elle maîtrise les anciennes méthodes d'impression: le platine et l'huile de brome. Au milieu des années 1990, Sally Mann et d'autres photographes ayant un penchant pour l'expérimentation créative sont tombés amoureux de la méthode dite du collodion humide - l'impression, dans laquelle les images prenaient les caractéristiques de la peinture et de la sculpture.
Réalisations
En 2001, Sally avait déjà reçu trois prix du National Endowment for the Arts, un projecteur permanent du Guggenheim et a reçu le prix du "meilleur photographe américain" du magazine Time. Deux documentaires ont été tournés sur elle et son travail: Blood Ties (1994) et What Remains (2007). Les deux films ont remporté divers prix de cinéma et What Remains a été nominé pour un Emmy Award du meilleur documentaire en 2008. Le nouveau livre de Mann s'intitule No Motion: A Memoir in Photographs (2015). Les critiques ont accueilli le travail d'un maître reconnu avec une grande approbation, et le New York Times l'a officiellement inclus dans la liste des best-sellers.
Travaux dont on parle
On pense que les meilleurs photographes du monde ne sont jamais associés à une œuvre ou à une collection; tousla créativité s'incarne dans la dynamique d'amélioration, en suivant un chemin qui n'est pas destiné à être dépassé. Néanmoins, dans le vaste travail de Mann en ce moment, on peut facilement distinguer une collection historique - une monographie, qui fait encore l'objet de vives discussions. Il s'agit de la série "Close Parents", représentant les enfants de l'auteur dans des situations et des poses apparemment ordinaires.
Les images sortantes sont fixées à jamais sur la photo. Ici, l'un des enfants s'est décrit dans un rêve, quelqu'un montre une piqûre de moustique, quelqu'un fait une sieste après le dîner. Sur les images, vous pouvez voir comment chaque enfant cherche à surmonter rapidement la frontière entre l'enfance et l'âge adulte, comment chacun montre la cruauté innocente inhérente à l'âge tendre. Dans ces images vivent à la fois les peurs des adultes associées à l'éducation de la jeune génération, et la tendresse et le désir de protéger, caractéristiques de tout parent. Voici un androgyne à moitié nu - on ne sait pas s'il s'agit d'une fille ou d'un garçon - arrêté au milieu d'une cour jonchée de feuilles. Des taches de saleté sont visibles ici et là sur son corps. Voici des silhouettes flexibles et pâles avec une aisance fière se déplaçant entre des adultes lourds et à large poitrine. Les images semblent rappeler un passé douloureusement familier devenu infiniment lointain et inaccessible.
Qui est Sally
Bien sûr, il est difficile de juger de la créativité sans toucher à l'histoire personnelle de Sally Mann. Les enfants et les tâches ménagères ne sont pas l'essentiel dans sa vie; elle crée d'abord des œuvres d'art et seulement ensuite - aime les affaires courantes, comme une femme ordinaire.
Dans leur jeunesse, Sally et son mari étaientles soi-disant sales hippies. Depuis lors, ils ont conservé certaines habitudes: cultiver presque toute la nourriture de leurs propres mains et ne pas attacher beaucoup d'importance à l'argent. En effet, jusque dans les années 1980, la famille Mann gagnait à peine: un maigre revenu suffisait à peine à payer des impôts. Passant main dans la main à travers tous les obstacles et difficultés que la vie leur a présentés, Larry et Sally Mann sont devenus un couple très fort. La photographe a dédié ses deux collections emblématiques (« Close Parents » et « At the Age of Twelve ») à son mari. Alors qu'elle filmait avec fureur, il était forgeron et deux fois élu au conseil municipal. Peu de temps avant la publication de la monographie la plus célèbre de Sally, son élue a reçu un diplôme en droit. Maintenant, il travaille dans un bureau non loin de là et rentre à la maison pour le déjeuner presque tous les jours.
Activité extraordinaire
Les meilleurs photographes ne cessent d'évoluer. On peut dire la même chose de Mann, mais son potentiel de développement a une limite intéressante: elle ne photographie que l'été, consacrant tous les autres mois de l'année à l'impression d'images. Interrogée par des journalistes sur les raisons pour lesquelles il est impossible de travailler à d'autres moments de l'année, Sally se contente de hausser les épaules et répond qu'elle peut filmer ses enfants en train de faire leurs devoirs ou les tâches ménagères ordinaires à tout moment - elle ne le filme tout simplement pas.
Racines
Selon Sally Mann elle-même, elle a hérité de son père une vision extraordinaire du monde. Robert Munger était un gynécologue impliqué dans la naissance de centaines d'enfants. Lexington. Pendant son temps libre, il s'adonnait au jardinage et collectionnait une collection unique de plantes du monde entier. De plus, Robert était un athée et un artiste amateur. Il a hérité de son flair inégalé pour tout ce qui est perverti par sa fille. Ainsi, pendant longtemps, le célèbre médecin a gardé une sorte de serpentin blanc sur la table à manger - jusqu'à ce que l'un des membres de la famille se rende compte que "l'étrange sculpture" était en fait des excréments de chien séchés.
Le chemin vers la légende
Sally a étudié la photographie dans une école du Vermont. Dans de nombreuses interviews, la femme affirme que la seule motivation pour étudier était la possibilité d'être seule dans une pièce sombre et sombre avec son petit ami de l'époque. Sally a étudié à Bennington pendant deux ans - c'est là qu'elle a rencontré Larry, à qui elle-même a proposé. Après avoir étudié pendant un an dans les pays européens, la future photographe légendaire a reçu son diplôme avec mention en 1974, et après trois cents jours supplémentaires, elle a ajouté à la liste croissante des réalisations en obtenant son diplôme de maîtrise - pas en photographie, cependant, mais Dans la littérature. Jusqu'à l'âge de trente ans, Mann photographie et écrit en même temps.
Aujourd'hui, cette femme incroyable et photographe populaire vit et travaille dans sa ville natale de Lexington, en Virginie, aux États-Unis. Depuis la date de publication jusqu'à aujourd'hui, son travail incroyable a été une source d'inspiration inestimable pour les personnes de toutes les professions créatives.
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