Origami. Histoire de l'événement

2024 Auteur: Sierra Becker | [email protected]. Dernière modifié: 2024-02-26 05:00

Aujourd'hui, l'origami peut être considéré comme l'un des types de créativité les plus populaires. Les techniques d'ajout d'artisanat en papier sont assez faciles à apprendre et tout le monde peut le faire.

Dans cet article, nous raconterons brièvement l'histoire de l'origami, nous nous attarderons sur l'origine de l'art et nous examinerons également certaines de ses autres techniques.

En japonais, le mot signifie littéralement "papier plié". Mais le nom "origami" lui-même n'est apparu qu'à la fin du 19ème siècle avec la publication des premiers livres sur l'origami. Et avant cela, les techniques de fabrication d'artisanat en papier se transmettaient visuellement et s'appelaient "orikata" ("activité de pliage").

Historique des occurrences

Bien sûr, l'origami est principalement de l'artisanat en papier. Et le premier papier, comme vous le savez, est apparu dans la Chine ancienne au tout début du deuxième siècle après JC. Par conséquent, l'histoire de l'origami en papier doit être associée à ce pays.

Mais tout n'est pas si simple. On pense que l'origami est originaire du Japon. Les premières figurines auraient pour origine l'art du drapé de tissus, nécessairelors de la confection de vêtements traditionnels japonais.

De plus, alors que le papier était cher et accessible uniquement aux temples, en Chine comme au Japon, l'origami n'était utilisé que par le clergé pour les cultes religieux.

Au fil du temps, l'artisanat de l'origami est apparu dans les familles nobles japonaises. Un vrai noble était même maintenant considéré comme tel s'il pouvait divertir une dame ennuyée en pliant ces figurines anguleuses mais excitantes. Et les samouraïs utilisaient de l'artisanat pour plier les notes. Lire ce message, en dépliant la figurine, ne pouvait que "sa" personne. Plus tard encore, l'origami a commencé à décorer les lieux lors de toutes sortes de célébrations festives.

Un mariage japonais traditionnel, c'est-à-dire un mariage célébré selon les canons du shintoïsme, par exemple, a assumé la décoration obligatoire de l'intérieur avec des papillons pliés en papier, qui symbolisaient la mariée et le marié.

La propagation de l'origami. Japon

En général, le véritable art de l'origami ne peut probablement être évoqué qu'avec l'avènement de la grue en papier japonaise - l'un des métiers les plus simples et les plus populaires créés sans aucun but pratique.

Au fait, le premier manuel d'origami publié à Kyoto en 1797 s'appelait Comment plier mille grues. Ce nom renvoyait clairement le lecteur à une vieille légende qui promettait l'accomplissement d'un vœu à celui qui plierait mille grues en papier. Certes, malgré son nom, la publication parlait des méthodes d'addition et d'autres chiffres.

Après la secondeLa Seconde Guerre mondiale et le bombardement d'Hiroshima, la grue en papier a acquis une signification particulière. La fille japonaise Sadako Sasaki, atteinte de leucémie, a plié des grues à l'hôpital, croyant qu'avec le millième qui sortirait de sous ses mains, une terrible maladie reculerait. La jeune fille a réussi à fabriquer seulement 644 figurines…

Akira Yoshizawa

De grandes réalisations dans la promotion et le développement de l'art de l'origami au XXe siècle sont attribuées à l'artiste origami japonais Akira Yoshizawa (Yoshizawa).

Il était une fois, un jeune dessinateur Akira, qui travaillait dans une usine de construction de machines, expliquait les bases de la géométrie descriptive aux débutants, en pliant des figures d'origami pour plus de clarté. Il a atteint une telle maîtrise dans cet art que les propriétaires de l'usine lui ont permis de pratiquer l'origami même pendant les heures de travail.

Cependant, ce n'est qu'après la guerre qu'Akira Yoshizawa a réussi à poursuivre ses activités. En 1954, son livre "Le Nouvel Art de l'Origami" a été publié, et bientôt un Centre pour l'étude de cet art, fondé par lui, a été ouvert à Tokyo.

Ce célèbre maître a développé toute une charte avec des symboles universels pour les plis d'origami. Ces instructions servaient essentiellement à transmettre par écrit les techniques de l'origami. Le livre rassemblait des modèles de base pour maîtriser les premiers pas dans cet art.

Akira Yoshizawa a vécu une longue vie, a créé plus de 50 000 modèles jusque-là inconnus et, après le triomphe bien mérité de son premier livre, a publié 18 autres livres sur l'origami.

Grâce à ses activités, les amateurs d'origami classique ont réalisé qu'il existe un constructeur idéal -feuille de papier carrée. Ce n'est qu'avec l'aide de vos mains, de simples astuces et de votre imagination que vous pourrez apprendre à créer des milliers d'images parmi les plus diverses - animaux, plantes, objets.

Origami et Occident

On pense que dans l'histoire de l'origami, il y avait deux sources indépendantes: japonaise et occidentale.

Cet art est apparu en Europe au 16ème siècle. Ainsi parle l'histoire de l'origami. Ensuite, ils ont su plier des mitres (coiffes de prêtres) et des bonnets de femmes en tissu sans utiliser de fils ni d'aiguilles. Les serviettes de table spécialement pliées, ou simplement l'artisanat utilisé pour décorer les intérieurs des maisons européennes, peuvent également avoir été des précurseurs de cette forme d'art.

Avec le développement de l'industrie, l'artisanat du papier est devenu populaire en Occident. De plus, aujourd'hui, il est déjà impossible de dire avec certitude si les modèles originaux ont été empruntés. Par exemple, le symbole espagnol de l'origami - un oiseau en papier "pajarita" de la ville de Tolède, selon la légende, a été fabriqué presque au 12ème siècle. De plus, "pajarito" était aussi appelé un oiseau, et en général toute figurine en origami. C'est pourquoi les espagnols disent "faire des pajaritas" signifient plier du papier.

Origamistes de l'Ouest

L'écrivain, poète et philosophe espagnol Miguel de Unamuno, qui a vécu au tournant des XIXe et XXe siècles, a créé de nombreuses figurines et écrit deux livres sur l'origami. Son nom est aujourd'hui associé aux écoles espagnole et sud-américaine de cet art.

À peu près à la même époque, des figurines en papier sont apparues en France, cette fois avec des magiciens sur scène. Avec succèsLe célèbre illusionniste américain Harry Houdini s'est également essayé à l'art de fabriquer des objets en papier.

Une contribution significative à l'histoire de l'origami pour les enfants a été apportée par le théoricien allemand de l'éducation préscolaire, le fondateur du système de maternelle, Friedrich Froebel. Au XIXe siècle, il a travaillé sur le développement de la pensée logique de l'enfant, en pliant les figures les plus simples. Les bases de la géométrie, incarnées par l'astuce consistant à plier un carré dans du papier, ont été empruntées par un professeur allemand, probablement aux enseignements des anciens Arabes.

Le 20ème siècle est devenu une véritable porte ouverte dans l'histoire de l'art de l'origami pour la fusion de toutes ses traditions et les amateurs d'origami unis du monde entier. À ce jour, des manuels sont publiés dans de nombreuses langues du monde, des centres sont ouverts dans lesquels les maîtres de l'origami enseignent, et ses formes et méthodes se développent et se complexifient. Cependant, même les modèles de base, qui semblent être les artisans les plus simples à sophistiqués, peuvent susciter un vif intérêt et même de l'admiration chez les débutants qui font leurs premiers pas dans le monde de l'origami.

Modèles de base de l'origami classique

Il est très possible que ce soit grâce à Froebel qu'il soit aujourd'hui si facile de raconter l'histoire de l'émergence de l'origami pour les enfants en prenant l'exemple de modèles aussi simples qu'une casquette, un bateau, une tasse. Eh bien, les avions et les grenouilles sauteuses ont probablement tout fait au moins une fois dans leur enfance.

Et voici un autre modèle qui occupe la position initiale dans l'enseignement aux débutants. Aujourd'hui, dans les manuels, on l'appelle "boîte Sanbo". Diverses offrandes aux dieux dans les temples étaient autrefois placées dans le rituel Sanbo. À l'avenir, elle, enjambantseuil du temple, a commencé à être utilisé pour la mise en table. Il s'agit d'un récipient assez polyvalent pour stocker, par exemple, des noix, des bonbons ou des trombones.

Et l'un des modèles d'origami les plus populaires est devenu un oiseau miniature aux ailes déployées. Elle est probablement apparue au Japon, car la notice de montage de cette figurine n'est apparue en Europe que vers la fin du XIXe siècle. L'Exposition Universelle de Paris, tenue en 1878, où les Japonais ont apporté cette figurine et révélé le secret de son pliage, est devenue une incitation à unir les traditions de l'Occident et de l'Orient et à développer un nouvel origami mondial.

Origami modulaire

Cette technique ressemble à une extension naturelle de l'origami classique. En revanche, pour créer un modèle, ce n'est pas une, mais plusieurs feuilles de papier qui sont utilisées, et la limitation de leur nombre a néanmoins été levée, ce qui a permis d'élargir considérablement les possibilités et l'imagination de leurs créateurs.

Avec l'aide de l'origami modulaire, des figures en trois dimensions sont assemblées: boules, boîtes, étoiles, fleurs. Ensuite, ils sont assemblés selon le plan en modèles encore plus complexes et complexes.

L'histoire de l'origami modulaire appelle le nom de Mitsunobu Sonobe, qui est devenu le fondateur de cette technique et jouit toujours d'une reconnaissance bien méritée au Japon. En fait, diverses variantes des modèles de base sont même appelées "sonobe" (ou "sonobe").

Mais le mathématicien américain Robert Lang a examiné cette technique d'un point de vue technique particulier et a développé des algorithmes pour construire des figures qui sont encoreétonnez par la précision de leurs formes et leurs performances en filigrane.

Les produits techniques en origami appartiennent également à son génie: un airbag plié selon les techniques de cet art, et le développement d'un télescope spatial avec une énorme lentille réalisée sous la forme d'une fine membrane. Pliées avec elle, les fusées étaient transportées dans l'espace, où elles pouvaient être déployées et utilisées sans aucun dommage ni pli.

Kusudama

La technique de l'origami modulaire est basée sur la production de cubes sonobe. Le plus souvent, ils ont deux "poches" dans lesquelles les bords d'autres modèles sont insérés. C'est ainsi que se forme une balle kusudama classique. Parfois, les modèles qui le composent se collent ou même se cousent.

À partir de feuilles de papier de différentes couleurs (certains utilisent des emballages de bonbons ou même des billets de banque comme base de fabrication), vous pouvez plier des kusudama bicolores ou multicolores, semblables à des boules de cristal ou des inflorescences sphériques. Ils sont également comparés à des cristaux et des molécules ordinaires.

Les nombreux segments de fleurs répétés avec huit pétales volumineux sont l'un des motifs de fleurs les plus en vogue dans cette technique.

Au pays du soleil levant, les figurines utilisables dans la pratique, dans la vie de tous les jours, ont toujours été aimées. Ainsi, les guérisseurs japonais mettaient des herbes aromatiques dans les poches des kusudama et les suspendaient au-dessus du lit du patient. Et la fleur kusudam était utilisée pour faire des bouquets pour la mariée lors des cérémonies de mariage.

Autres types de techniques d'origami

L'histoire de l'origami connaît un grand nombre de techniques de pliage de papier artisanal. Le plus simple d'entre eux - l'origami habituel - est conçu pour ceux qui font les premiers pas. Il aide à maîtriser les modèles les plus simples, comme une boîte, une fleur, un lièvre, un chat, etc.

Et voici l'origami "humide". Il a été inventé par l'infatigable origamiste Akiro Yoshizawa. Pour travailler dans cette technique, il faut du papier de plasticité accrue, pour lequel les feuilles ont été humidifiées avec de l'eau provenant d'un flacon pulvérisateur. Ou une fine couche de solution adhésive leur a été appliquée. Les figurines réalisées à l'aide de cette technique ressemblent un peu à de l'artisanat en papier mâché.

La technique du kirigami, apparue grâce à Masahiro Chatani, un architecte japonais, a permis d'utiliser des ciseaux dans la fabrication d'objets artisanaux. Des feuilles de papier épaisses sont coupées et pliées d'une manière spéciale, ce qui aide à la fabrication non seulement de cartes postales, mais aussi de modèles architecturaux et d'ornements en trois dimensions.

Il y a aussi le pliage selon un balayage ou un motif - c'est-à-dire selon le dessin, où tous les plis qui doivent être présents dans le produit fini sont marqués. Le dessin contient de nombreuses lignes et son utilisation nécessite les compétences d'un joueur d'origami expérimenté.

Sur les bienfaits de l'origami

Le fait que l'origami est une activité absolument inestimable pour les enfants, ont dit et continueront de dire de nombreux enseignants. Tout d'abord, il développe la motricité fine des doigts et l'imagination, évoque des compétences aussi importantes que la persévérance et la patience. Dans un second temps, le petit origamiste en pratique étudie les concepts géométriques initiaux,tels que carré, triangle, diagonale, sommet, angle, médiane. La technique des figures pliantes lui impose des tâches logiques spécifiques qui, si elles sont résolues, récompenseront certainement l'enfant avec un autre modèle élégant. Enfin, l'origami est peu coûteux. Tout ce qu'il faut, c'est le bon format de papier et un peu de patience pour suivre les instructions.

Cependant, presque tout ce qui précède peut être attribué à des adultes. De plus, le domaine de l'origami, semble-t-il, ne sera jamais rare et présentera constamment à ses adeptes de plus en plus de nouvelles techniques et options pour la réalisation de leurs fantasmes et projets audacieux.